Hipólito (o la mirada de Hipólito)

Una versión contemporánea del mito de Fedra

Lugar: Gran Biblioteca Pública de Lima (Av. Abancay cdra. 4, Cercado de Lima)
Ingreso libre.
*Conversatorio con la actriz después de la función.

Dramaturgia y dirección: Antonio Morcillo López
Intérpretes: Bea Insa (Fedra) y Pau Segura (Violoncelo)
Diseño de espacio escénico y vestuario: perpetuummobile Companyia
Fotografía y medios audiovisuales: Jordi Boixareu
Comunicación y prensa: Susanna García
Producción: Laura Perramon y Rosa Moliné

En 2012, Bea Insa fue reconocida con el Premio a mejor interpretación en el Festival Cenit de Sevilla por su papel en Hipólito. Su autor y director, Antonio Morcillo, ha ganado dos veces el prestigioso premio de la Sociedad General de Autores y Editores de España (SGAE). Y perpetuummobile, la compañía que produce esta obra, es una de las que destacan hoy en el país por sus montajes cuestionadores de problemáticas sociales y políticas contemporáneas. Lima tiene ahora la oportunidad de ver esta original puesta en escena, en función única y gratuita, el 10 de mayo en la Gran Biblioteca Pública.

De Hipólito (o la mirada de Hipólito) ha afirmado el crítico español Carlos Gil: “El amor de una mujer madura por o con un joven que no llega a la veintena es un tabú, hoy, en nuestra sociedad aparentemente avanzada. Y es ahí donde establece Bea Insa su debate con los presentes (…) Esta toma de postura es uno de los componentes de esta propuesta, donde lo fundamental está en la calidad de la actriz, (…) con una gran capacidad de encantamiento”.

Antonio Morcillo actualiza el milenario mito de Fedra a partir la visión moderna del poeta griego Yannis Ritsos y el dramaturgo y novelista sueco Per Olov. Fedra, madrastra de Hipólito, rememora su muerte. Sola y aislada en su casa, la obsesión, el arrepentimiento, la culpabilidad y la inocencia brotan de su alma buscando todavía la mirada de su hijastro. Como los ojos del joven amado, también el recuerdo huye hacia la oscuridad para acabar fundiéndose con la vergüenza y el deseo, convertidos en una misma cosa en el cuerpo de Fedra. Al recuerdo del amor imposible hacia Hipólito dirige ella sus últimas palabras, llenas de desolada pasión y desesperanza.

Morcillo: “Nuestra propuesta quiere ser toda una declaración de intenciones: una mesita de mármol, una copa de vino y una camisa blanca, objetos que basculan entre su carácter simbólico y cotidiano. El cuerpo del actor y el lenguaje, la belleza de sus movimientos en un espacio totalmente desnudo, con el objetivo de llegar de una manera más plena e íntima al destino natural del acto teatral: el público.”

Sobre el dramaturgo y director

Antonio Morcillo López es licenciado en Dirección Escénica y Dramaturgia por el Institut del Teatre de Barcelona. Ganador del Premio Marqués de Bradomín 1998 con Los carniceros, y de los premios SGAE 2001 (Despedida II) y 2007 (En experimentos con ratas). Como director ha puesto en escena Cavallitus (Festival Internacional de Sitges, 2001), Fora davant la porta de W. Borchert (Versus Teatre 2006), Backstage (Ca l’Estruch, 2009), i Aoi de Y. Mishima (ESAD Vigo, 2010), entre otras. Ha sido profesor de dirección y dramaturgia en la Escola Superior de Arte Dramático de Galicia (2008-2010).

Sobre los intérpretes

Bea Insa es actriz dedicada profesionalmente al mundo del teatro. Se formó en Máscara en el Teatre Escola de València y ha ampliado sus conocimientos en el Odin Teatret (Dinamarca), Centro dei Ricerca Teatrale de Milano y Teatre Escalante de València, entre otros. Ha actuado en una veintena de espectáculos profesionales entre los que destacan Farsa infantil de la cabeza del dragón (Mascara Teatre); con Ship of fools, Los cuentos de Canterbury (G. Chaucer) y La mujer sola (Dario Fo). Ha viajado con sus espectáculos por España, Francia, Holanda, Alemania, Polonia, Argentina, México, Italia, Grecia y Malta.

Pau Segura es músico graduado de Violoncelo y Lenguaje Musical en el Conservatori de Música Professional de Badalona; y técnico en sonido con estudios de esta especialidad en la Escola de les Tècniques de l’Art de l’Espectacle del Institut del Teatre (Terrassa). Ha trabajado como técnico de sonido, vídeo y luces en diversos montajes entre los que resaltan La Bella y la Bestia. El Musical, Flamenco hoy de Carlos Saura, La doña justa de la compañía Tanttaka Teatro, Pasta fullada de Òscar Molina, El mundo de los simples de Andrés Corchero, Roba estesa de la compañía Roba Estesa, L’elefant i l’aranya y Are you Ready? de Tutatis Productora. Ha colaborado en el espectáculo (Des)hàbitat de la compañía La Nevera. También realiza asistencias como técnico en el teatro Plaza de Castelldefels y en el Teatro del Raval.